为砚台而歌

　　翻开《绛州澄泥砚》，一股淡淡的书香扑面而来，加上桌台上澄泥砚散发的墨香，书房里氤氲秋日沁人心脾的清爽。砚台与笔、墨、纸一起，以“文房四宝”的文雅组合，成为中华民族所创造的东方文化体系当中一个非常独特的标志，我们华夏几千年悠久文明的辉煌发展史上，砚台是赖以传颂不辍的功臣。自古以来能给予“宝”字头衔的文品，只有这世称的“文房四宝”。
　　作为新绛人，对绛州澄泥砚颇为熟谙，也对蔺氏三代人努力推动澄泥砚制作工艺起死回生、重现曙光表示钦佩，然拜读了李云峰编撰的《绛州澄泥砚》一书，我对自己的浅薄和无知深怀愧意。
　　这本书将蔺氏三代人近40年筚路蓝缕启山林、栉风沐雨砥砺行的艰辛过程全方位、立体化、深层次地展示出来，字里行间彰显出攻坚克难、踔厉奋发的求索身影，每每叫人心动不已，引发情感共鸣。
　　众所周知，探索并还原非遗制作工艺的过程是一场忍受寂寞、备受白眼、甘于清贫的精神跋涉历程，对任何人来说，都是一种心灵煎熬，蔺氏三代人也不例外。
　　该书的第一章节就从一名收藏砚台的老者的遗憾破题，引出新绛人应该把失传300多年的澄泥砚工艺恢复过来的重大拷问，这让时任新绛县博物馆业务馆长的蔺永茂倍感尴尬。作为历史文化名城的守望者，不能在单纯的业务往返中蹉跎光阴，应该以探索者的勇气弥补缺憾，还原一座城市的文脉拼图。决心好下，探索艰难。探索过古彩陶制作工艺的蔺永茂虽然有基础，但工艺的跨界绝不是简单的技术移植，其中的任何一个环节都需要在无数次失败中汲取教训，完善流程，加以改进，很多人终其一生也在为后来者搭建成功的阶梯。
　　或许，冥冥中自有天意，老天眷顾蔺永茂的执着，终于为他打开了胜利的窗口，失传300多年的澄泥砚制作工艺完美复原，填补了新绛县空有其名而无其实的空白。6年，是什么支撑蔺永茂战胜无数次挫折，李云峰在书中通过细节描述展现得淋漓尽致，在静静思考中答案自明。
　　如果说，蔺永茂投身澄泥砚研究是出于强烈的职业使命感所驱，那么，蔺涛则是舍弃专业的毅然选择。毕业于师范学校的他本可教书育人，然而在父亲的长期熏陶下，他对澄泥砚有着割舍不了的情怀，开启了子承父业的接续奋斗。
　　60后的蔺涛相比父亲视野更开阔，他在改进制作工艺、煅烧技术要领的同时，大力宣传澄泥砚，增加社会知名度。经厚积薄发，绛州澄泥砚撂响华夏，走出国门，获奖无数。
　　印象中，中国历史沿革砚台、山西县级行政区砚台、红色主题砚台及庆祝重大节庆的砚台各具特色、交相辉映，凸显了不忘初心的精神礼赞、逐梦时代的矢志不移。李云峰在勾勒这些情节时，采用了散文化抒情方式，通过捕捉瞬间化镜头，阐述了一代工匠的孜孜不倦，以鲜活的文字调动情绪，极富感染力。
　　蔺宵麟是绛州澄泥砚第三代传承人，曾留学韩国的他相对于祖父辈不遑多让，除了继承制作工艺外，他将该产品由“高雅”推向民间。澄泥砚制作工艺繁杂、制作时间过长、产品淘汰率高，造成产品价格较高，一般民众承受不起。他大胆尝试网络直播，不仅直播工艺流程，而且与各行各业人员进行线上互动。经过再次改变工艺，澄泥砚的价格有所回落，无形之中打开了销售渠道，扭转了非遗产品“叫好不叫座”的局面。李云峰在刻画蔺宵麟形象时，既有报告文学的厚重感，又加入一些网络化热词，有着极强的时代代入感，让人读起来没有丝毫违和感。
　　三代匠心传，一部砚台史。作为一部报告文学，李云峰在整体设计上独具匠心、在语言运用上拿捏自如、在情感表达上自然流畅、在人物刻画上力透纸背，可以说是非物质文化产品的“精神说明书”。他所要追溯的不仅是对匠心传承的褒赞，更是对祖国悠久文化的深情捍卫，《绛州澄泥砚》一书得到了 “山西省繁荣中长篇小说创作出版工程项目”和“运城市重点文艺扶持作品”两项支持。
　　我不太懂澄泥砚，但我懂蔺永茂、蔺涛、蔺宵麟三代工匠的心，更是从《绛州澄泥砚》书中听懂了一曲为一块砚台而谱写的歌。 据《山西日报》