日期查询:2017年03月08日
—— 赵国柱人物访谈 ——

书法是感悟宇宙生命的艺术

  本报记者 杨伟义 王文筝
   山西青年报:文字与书法作为中华人类文明发展的重要产物,您是如何给两者定义的,文字与书法又有怎样的关系?
   赵国柱:书法和文字同步产生,书法的发展与中华人类文明的发展是同步的。文字和书法是一对孪生的兄弟,是两个打碎了又重塑的泥人儿,你中有我,我中有你,难分彼此。
   文字是表意的,是人们对宇宙生命认识的记录符号,宗白华说,中国的文字每一个都代表着一个活的生命,是一个生命单元。
   而书法在这个意义上说,是完成生命符号或生命单元显现的法则和过程。
   法则依文字符号而立,过程在符号显现中完成。符号、法则、过程,是一条没有接缝的链条,是矛盾对立的统一,互依互存,互生互灭,互有互无。这是书法艺术的辩证法,是书法艺术区别于任何其他艺术形式的标志性特质,这一性质决定了中国书法艺术的独特性、唯一性和绝对的不可替代性,这就引出了书法的定义:书法是通过文字的书写来表现各种意象的艺术形式,是独特的艺术种类。
   山西青年报:在您看来书法是哲学的,其中蕴含着深厚的唯物辩证法思想。哲学对书法有怎样的世界观和方法论的意义呢?
   赵国柱:老庄哲学思想在书法发展中具有核心的支配地位,道法自然,书法自然,书写自然,天人合一,究天人之际的思想渗透在书法艺术的每个部分,可以说,书法是:人+(文字+自然)书法结体的上下、左右、大小、敧正等因素,无不表现出唯物的辩证法思想,自然、社会、思维的发展规律同样支配着书法艺术的发展规律。
   山西青年报:清代的朱履贞在他的《书学捷要》中对书法提出“六要”,气质、天资、得法、临帖、功力、识鉴。他认为这是一个书家通向书法艺术高峰的六道卡子,一卡不过,难及顶峰。对于这“六要”您是如何理解的,请具体为大家讲一讲。
   赵国柱:书法是心灵活动的轨迹,是一种精神境界诉诸腕下的文化艺术行为。应该说,我是本此来修炼的。
   气质,人秉天地之气,虽有高低贵贱之分,但也可以用后天的修养来补给,这就是用文史哲社会学方面的知识来增强气质,使雅、使高、使清。
   天资,是先天的对书法艺术的感悟力和亲近力,即对书法艺术的精神倾向力。对于天资,我的理解是,爱之不如好之,好之不如乐之。乐而耽之,即执着的意志力。我自幼从上小学写仿开始便对书法有很大兴趣,所以几十年来磨砚啖墨,乐此不疲。
   得法,指的是对书法用笔的技法掌握和运用。得法,事半功倍,不得法则事倍功半。
   临帖,进步发展永远在坚实的基础上,这个基础就是不断临帖、读帖。一个人可以没有时间和机会去接受耳提面命的教诲,但决不可以不时常和先贤对话,也就是终其一生临摹先贤的名帖名碑,在名帖名碑学习中否定自我,重塑自我,形成自我。永远在否定之否定中进步,这是一个哲学问题。我的临帖从汉魏开始,包括礼器碑、石门颂、石门铭、黄庭坚、郑文公、多宝塔、二序、急就章、智勇千字文、于右任千字文、赵孟頫洛神赋、唐伯虎落花诗等等。有的帖临的多,有的帖读得多,重点在得精神。
   功力,实践永远是认识真理的唯一手段。由于长期从事政务,工作繁忙,不能坚持日日临帖,很惭愧。但忙中偷闲,见缝插针,挑灯伏案亦为常有。
   识鉴,用老百姓的话说就是一个知道不知道好坏的问题,识货不识货的问题。一个好碑帖,你是否能认识到它的美,能不能攫住它的精神精华,这里有一个审美高度,美学高度问题,及个性选择。历代碑帖浩如烟海,在有限的时间内提纲挈领的把握书法生命的真谛,这个很重要,有一个得法,有一个合理选择的问题。
   书法“六要”是相辅相成的。气质可培养,天资可开发,得法可琢磨,功力靠勤奋,临帖可重塑,识鉴可提高。这六要均可后天获得。

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