600度高温入窑烘烧澄泥佳品
本报记者 田璐
在忻州市五台县的一间雕塑工作室里，满满一屋子的泥娃娃，显得格外“热闹”。它们或坐或躺，或是嬉笑打闹，或是品茶冥想，人生百态皆在此。每个来到这里的人，总会忍不住对这些泥娃娃多看几眼。这些活灵活现的泥娃娃均出自山西省雕塑艺术大师、非物质文化遗产五台山佛教彩塑代表性传承人王云生之手。近日，记者通过王云生的讲述，了解了这一艺术。
历史
明清受青睐
泥塑，俗称“彩塑”，是一种古老常见的中国传统民间艺术，是用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。
自新石器时代之后，中国泥塑艺术就一直没有间断，发展到汉代时，已成为重要的艺术品种。“当泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，将其作为商品出售。”王云生向记者介绍。
明清以后，民间彩塑赢得了老百姓的青睐，并成为中外文化交流的使者，远涉重洋，被越来越多的国家和人民所接受和喜爱。虽然泥塑并非以科技含量而论，但它确实在生活中，增加了新的亮点。朴实、直观、真实，人们可以在生活中，零距离接触这门艺术。2006年，泥塑艺术入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
流程
步步都细致
王云生祖传四代从事泥塑艺术事业，所创作品有数十种类型，作品采用澄泥精心雕塑，后经600度高温入窑烘烧、打磨着色。他在祖传泥塑艺术的基础上，逐步创造出自己独立的艺术风格，作品具有鲜明的现实主义特色，能真实地刻画出人物的性格、体态，追求解剖结构，夸张合理、取舍得当、匠心独特，达到了形神兼备的效果。
目前，王云生潜心创作宗教泥塑，在五台山创立了自己的工作室，在徐向前元帅故乡东冶镇新建了“王云生雕塑基地”。
采访中，王云生以宗教佛像雕塑为例，向记者简单介绍了泥塑的大体流程。
“塑像时，首先要制作粗泥。”王云生说，混合了稻草的红胶泥可以防止塑造时开裂。随后，根据塑造的器材大小、动态，搭好木制骨架，就可以上大泥了。“泥不要堆足，只要堆出大型就可以。”
粗泥干透后，就可以深入塑造了。王云生在刻画局部时，精力十分集中，常常为一个面上塑造停留很久，而忘了转动雕塑台。这样的细致，使得体积容易拉平，所以他很注意保持整体的观察和塑造。
“打磨过后，泥胎也就做好了。”王云生说，接下来就是表面工作，要经过沥粉装饰，制作出衣服上的精美图案，最后，根据塑像的要求，上各种颜色或贴金，作品就完成了。
此外，王云生表示，在雕塑制作过程中，要经常对雕塑作品喷水，特别是在夏季，水分容易挥发，要使泥始终保持合适的干湿程度，以便塑造形体。冬季气温低，泥塑如不注意保暖，经冻结，整个泥塑会松裂，所以要在暖和的室内工作，这样泥塑才不会松裂。每次工作结束以后，都要用塑料布把泥塑包好，使泥塑不易干裂，其水分不易挥发，以便继续塑造。
启蒙
受母亲影响
在成为雕塑大师之前，王云生是个地地道道的农民。1964年出生的他，自打记事起，生活中就离不开手工艺。据王云生介绍，他的母亲在当地很出名，剪纸、刺绣、面塑、花馍样样精通，当地十里八村婚丧嫁娶都要请她去做些工艺品做点缀。耳濡目染，他从小就对民间手工艺产生了浓厚兴趣。
而最令云生惊奇的是母亲捏面人的本领。至今他还记得，每年农历七月十五前，村里许多人家争相请母亲去帮忙做面塑。母亲盘腿坐在人家的土炕上，在面板上反复揉一块面团，直到面团细腻柔软。更加神奇的是，短短几分钟后，母亲手中出现了一只雪白的“绵羊”。等他再一看，一个“胖娃娃”又“睡”在了她手心里。
儿时关于母亲的美好记忆，使王云生从小对传统手工艺情有独钟。然而，他的骨子里早已蕴含着艺术的细胞。上学时，每次上美术课，他的作品总是能得到老师的赞许。
1980年，王云生开始用面团或澄泥制作人物雕塑。为了塑出逼真人像，王云生跑到五台山的寺庙里，观察那些唐、宋、元时代的塑像，暗自琢磨，改进自己的技艺。经过几年的努力，他在佛像造型艺术上有所提高，接连不断地为20余个村庄的庙宇塑造了上百尊神像。
发展
年年获大奖
“大师”级的王云生，只有高中文化，没有受过任何专业训练，他的所有作品，“不画纸样，从来不画”，想要做的东西，构思好了，直接“对泥下手”，甚至精修作品的小工具，也都是他自己动手制成。
2012年，王云生以自己的艺术水平和经济实力，专业创作彩塑艺术品。他把自己的艺术事业定位在了文化产业的发展上，为此，他跑遍了上海、浙江义乌、深圳等地，历尽艰辛，学习掌握了规模化生产的经营方式，了解了市场需求。
同年，王云生创作的彩塑作品《古镇茶乐园》被山西省委宣传部、山西省工艺美术协会选送参加第八届中国深圳文博会。作品被主委会作为中国最具代表性文化艺术精品向世界各国宣传推介，并获得中国工艺美术“金凤凰创新产品大奖赛”铜奖。2014年，这件作品又荣获中国工艺美术“百花奖”，被中国轻工业联合会选入中国最具收藏价值的工艺美术名家精品集。
2012年至今，王云生创作的雕塑作品，几乎年年都能斩获大奖。他被山西省经信委命名为山西省工艺美术大师，被山西省传统工艺美术发展协会命名为 “山西省雕塑艺术大师”。
“泥塑在珍藏时间上极具挑战性，而且还具有收藏价值。就是说每件作品均是手工制做，皆为孤品，世界上独一无二的。不存在仿造、复制、盗版等被侵权现象的发生，它不同于油画、剪纸、浮雕等其他艺术的表现形式。”王云生的泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果，欣赏角度也极为丰富和多样化，而且更贴近于人们的生活。在高科技迅猛发展的今天，欣赏从王云生手中造就的泥塑艺术品，人们总会找到返璞归真的感觉，朴实而真切。
图片由对方提供
在忻州市五台县的一间雕塑工作室里，满满一屋子的泥娃娃，显得格外“热闹”。它们或坐或躺，或是嬉笑打闹，或是品茶冥想，人生百态皆在此。每个来到这里的人，总会忍不住对这些泥娃娃多看几眼。这些活灵活现的泥娃娃均出自山西省雕塑艺术大师、非物质文化遗产五台山佛教彩塑代表性传承人王云生之手。近日，记者通过王云生的讲述，了解了这一艺术。
历史
明清受青睐
泥塑，俗称“彩塑”，是一种古老常见的中国传统民间艺术，是用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。
自新石器时代之后，中国泥塑艺术就一直没有间断，发展到汉代时，已成为重要的艺术品种。“当泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，将其作为商品出售。”王云生向记者介绍。
明清以后，民间彩塑赢得了老百姓的青睐，并成为中外文化交流的使者，远涉重洋，被越来越多的国家和人民所接受和喜爱。虽然泥塑并非以科技含量而论，但它确实在生活中，增加了新的亮点。朴实、直观、真实，人们可以在生活中，零距离接触这门艺术。2006年，泥塑艺术入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
流程
步步都细致
王云生祖传四代从事泥塑艺术事业，所创作品有数十种类型，作品采用澄泥精心雕塑，后经600度高温入窑烘烧、打磨着色。他在祖传泥塑艺术的基础上，逐步创造出自己独立的艺术风格，作品具有鲜明的现实主义特色，能真实地刻画出人物的性格、体态，追求解剖结构，夸张合理、取舍得当、匠心独特，达到了形神兼备的效果。
目前，王云生潜心创作宗教泥塑，在五台山创立了自己的工作室，在徐向前元帅故乡东冶镇新建了“王云生雕塑基地”。
采访中，王云生以宗教佛像雕塑为例，向记者简单介绍了泥塑的大体流程。
“塑像时，首先要制作粗泥。”王云生说，混合了稻草的红胶泥可以防止塑造时开裂。随后，根据塑造的器材大小、动态，搭好木制骨架，就可以上大泥了。“泥不要堆足，只要堆出大型就可以。”
粗泥干透后，就可以深入塑造了。王云生在刻画局部时，精力十分集中，常常为一个面上塑造停留很久，而忘了转动雕塑台。这样的细致，使得体积容易拉平，所以他很注意保持整体的观察和塑造。
“打磨过后，泥胎也就做好了。”王云生说，接下来就是表面工作，要经过沥粉装饰，制作出衣服上的精美图案，最后，根据塑像的要求，上各种颜色或贴金，作品就完成了。
此外，王云生表示，在雕塑制作过程中，要经常对雕塑作品喷水，特别是在夏季，水分容易挥发，要使泥始终保持合适的干湿程度，以便塑造形体。冬季气温低，泥塑如不注意保暖，经冻结，整个泥塑会松裂，所以要在暖和的室内工作，这样泥塑才不会松裂。每次工作结束以后，都要用塑料布把泥塑包好，使泥塑不易干裂，其水分不易挥发，以便继续塑造。
启蒙
受母亲影响
在成为雕塑大师之前，王云生是个地地道道的农民。1964年出生的他，自打记事起，生活中就离不开手工艺。据王云生介绍，他的母亲在当地很出名，剪纸、刺绣、面塑、花馍样样精通，当地十里八村婚丧嫁娶都要请她去做些工艺品做点缀。耳濡目染，他从小就对民间手工艺产生了浓厚兴趣。
而最令云生惊奇的是母亲捏面人的本领。至今他还记得，每年农历七月十五前，村里许多人家争相请母亲去帮忙做面塑。母亲盘腿坐在人家的土炕上，在面板上反复揉一块面团，直到面团细腻柔软。更加神奇的是，短短几分钟后，母亲手中出现了一只雪白的“绵羊”。等他再一看，一个“胖娃娃”又“睡”在了她手心里。
儿时关于母亲的美好记忆，使王云生从小对传统手工艺情有独钟。然而，他的骨子里早已蕴含着艺术的细胞。上学时，每次上美术课，他的作品总是能得到老师的赞许。
1980年，王云生开始用面团或澄泥制作人物雕塑。为了塑出逼真人像，王云生跑到五台山的寺庙里，观察那些唐、宋、元时代的塑像，暗自琢磨，改进自己的技艺。经过几年的努力，他在佛像造型艺术上有所提高，接连不断地为20余个村庄的庙宇塑造了上百尊神像。
发展
年年获大奖
“大师”级的王云生，只有高中文化，没有受过任何专业训练，他的所有作品，“不画纸样，从来不画”，想要做的东西，构思好了，直接“对泥下手”，甚至精修作品的小工具，也都是他自己动手制成。
2012年，王云生以自己的艺术水平和经济实力，专业创作彩塑艺术品。他把自己的艺术事业定位在了文化产业的发展上，为此，他跑遍了上海、浙江义乌、深圳等地，历尽艰辛，学习掌握了规模化生产的经营方式，了解了市场需求。
同年，王云生创作的彩塑作品《古镇茶乐园》被山西省委宣传部、山西省工艺美术协会选送参加第八届中国深圳文博会。作品被主委会作为中国最具代表性文化艺术精品向世界各国宣传推介，并获得中国工艺美术“金凤凰创新产品大奖赛”铜奖。2014年，这件作品又荣获中国工艺美术“百花奖”，被中国轻工业联合会选入中国最具收藏价值的工艺美术名家精品集。
2012年至今，王云生创作的雕塑作品，几乎年年都能斩获大奖。他被山西省经信委命名为山西省工艺美术大师，被山西省传统工艺美术发展协会命名为 “山西省雕塑艺术大师”。
“泥塑在珍藏时间上极具挑战性，而且还具有收藏价值。就是说每件作品均是手工制做，皆为孤品，世界上独一无二的。不存在仿造、复制、盗版等被侵权现象的发生，它不同于油画、剪纸、浮雕等其他艺术的表现形式。”王云生的泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果，欣赏角度也极为丰富和多样化，而且更贴近于人们的生活。在高科技迅猛发展的今天，欣赏从王云生手中造就的泥塑艺术品，人们总会找到返璞归真的感觉，朴实而真切。
图片由对方提供