日期查询:2017年09月19日
“翰逸神飞——山西画院藏画精品展”解析之《清供图》

刻画民间的吉祥富贵图

  本报记者 王丽娟 通讯员 姚乐洋
   晚清的上海苏杭一带,云集了一大批文人画家。他们最先接受维新思想和和外来文化,对传统中国画进行大胆的改革和创新,作品体现时代生活气息。任熏便是其中较为突出的一位。
   9月18日,山西画院藏画精品展之《清供图》被点名解读,画作者任熏与其兄任熊齐名。
   任熏,生活在道光年间,浙江萧山人,“海上四任”之一。自幼随兄任熊习画,工花卉、翎毛、学人物画以白描始,享画名。当时还默默无闻的任颐在胡公寿的推荐下,专程前往苏州拜在任熏门下。任熏一生寓居苏州最久,次则上海等地,以卖画为生。
   任熏出身比较低微,一生中绝大部分时间生活在低层民众之中,这就决定了他的艺术是属于民间的,他的格调与文人相比就必然是较世俗化的。然而,任熏的作品,虽少了一分逸气,但却并不媚俗,且不乏文气。他的画清新活泼,雅俗共赏。他的深厚传统功力和文学行的表现,誉满江南,并对后来海派中工整秀雅一路画风产生了很大的影响。
   《清供图》为山西画院上世纪八九十年代收购所得,从整体风格及用笔来看,艺术风格成熟统一,应该出自任熏的晚年,并且是他的一件精品力作。“清供”又称清玩,其发源起于佛教前之插花,清供最早为香花蔬果,后来渐渐发展成为包括盆景、插花、时令水果、奇石、工艺品、古玩在内的一切可供案头玩赏的文物雅品。清供图是文人画的固定题材之一,在清中期以后的“扬州画派”和“海上画派”的画家中尤为盛行。
   此幅作品以金笺作底,描绘案头清玩丰富众多,最吸引人的是前面的木质果盒,里面不仅盛放有葡萄、海棠果、柿子这样的应季水果,还放有骑马小木人、阿福泥人、拨浪鼓这等案头小玩意,还有两个蓝绿色放香签的小瓷瓶。木盒后面则是一盆盛开的水仙花、一只风干了的佛手和插着灵芝的青铜酒杯。
   画面中最抢眼的就是那盆盛开着的粉色牡丹花了,它被后面插放有南天竹的蓝色瓷瓶映衬得尤为明艳娇嫩。任熏所描绘的这些物象寓意美好,如象征多福多寿的佛手、吉祥如意的灵芝、多子多福的葡萄海棠果、富贵祥和的牡丹,《清供图》实则为“吉祥图”。
   此幅作品多用石色,敷色淡薄,雅致清丽,颜色虽多,毫无炫目之感。任熏十分强调以线的形式来造型和表达情致,《清供图》用笔精道细腻,圆转刚劲,顿挫有致。通过线条的长短、粗细、轻重徐疾来表现物象的形态与质感。蓝色花瓶中南天竹的叶片,前面几枝较为舒展,后面有些叶子则脱水蜷缩,观者甚至可猜想瓶中这束南天竹是几天前所采得,细品此画,可供体会玩味的地方还有很多,这便是任熏线条艺术的魅力所在。

G.DfE