通古融今 书法当有正大气象
人物访谈
王赢，山西忻州人，现为山西大学美术学院书法系讲师，云南大学文艺学（中国书法文化研究方向）博士，中国书法家协会会员，山西省青年书法家协会理事，晋阳印社社员。目前主要研究方向为书法、篆刻史论与创作；书法文字学。主持省部级课题3项，参与国家社科项目1项，论文入选国家级书法研讨会20余次，如中国书法的海外传播研讨会、全国“书法学”学科建设与发展学术研讨会等，文章发表于《中国书法》《中国书法报》《大学书法》《书法导报》等学术期刊，参编著作1部。书法、篆刻作品入选国家级展览10余项。
本报记者 杨伟义 高静
山西青年报：我们知道，你常年醉心于历代篆迹，目前也在研究篆刻史论与创作。请简要谈谈你学习篆刻的感受。
王赢：篆刻是方寸之间的艺术，蕴含着宏博的气象，彰显出中国传统文化的艺术魅力。篆刻的字法、刀法与章法是相辅相成的，字法是篆刻的基础，在创作时首先应确保所用文字遵六书之法，合字之义理。
“篆”是对文字的凝思排布，每一笔的落位都应聚神细想；“刻”是作者的表情达意，是文字铁笔化的情感呈现。若篆法构思精妙，但刀功生疏，则如大鹏缺其两翼；若刀功驾轻就熟，而篆法缪乱，则会失之根本。
山西青年报：当今书法界对文字学愈发重视，几乎为全国各高校书法专业学生的必修课。请谈谈学习书法文字学的必要性，并从篆法和草法两个方面简单分享一下学习书法文字学的方法。
王赢：书法是一门以文字为基础的艺术，书法与文字之间有着密切的联系。可以说，文字学是书法学习者必须具备的知识素养。中国高校书法教育自开创以来，至今已有50余年。书法学科逐渐规范，建制不断完整。但在这种热潮的背后仍然存在一些问题，例如学生作品中出现的错字现象，尤其是篆法、草法的错误非常多。
书法文字学的内容包括两个方面，从纵向时间线上看，包括从甲骨文、金文、小篆、隶书等一直到楷书的书体演变规律。另一方面是对字的含义、用法能够准确区分，如正字、俗字、异体字、繁简字等，使学生能够写出典雅、规范的汉字，避免在书法作品中出现错别字。作为书法专业的学生，要能够用好专家已释古文字，注重运用最新研究成果，不以讹传讹。
古文字书法是书法文字学研究的重点，在学习古文字时应先从《说文解字》入手，积累扎实的文字学基础，明确篆字的构形意图，进一步可掌握其合成新字的取向与规则。继而再上溯两周金文，最后学习甲骨文等商代文字。
与篆法不同，目前草法还未有像《说文解字》那样权威的字书教材，学界对于草法的造字原理尚未深入研究。但草法与篆法一样，亦应确立书写规范。在写草书时，不能随意为之，是有特定草书符号的。《书谱》草法典雅规范，便适合作为学习草书的范本。在学习草法时，应仿照《说文解字》，梳理草书中常用的偏旁和字根，确立规范的写法。同时对草书偏旁和字根的来源亦要辨析清楚，从而使学生能够正确运用草法。
山西青年报：你曾在《从书学观“正”之流变看晚明清初“正大书风”的“破”与“立”》一文中提到，“正大书风”是中华传统人格精神的外化展现，优异的书法作品可以起到引领风气、教化人伦的作用。那么，什么是“正大书风”？晚明清初时期，董其昌、傅山等书家提出了“以奇为正”“正极奇生”等书学观念，在这一时期，衡量“正大书风”的标准是否有变化？
王赢：从传统学术定义来说，“正”是学书者需遵循的法度规范，不可趋向偏激；而书法审美之“大”，据饶宗颐先生言，“‘大’是指书法上所表现的雄大气魄，其实这不是字体、字形大小的问题”。“正大书风”指历史中的主流书风，可以起到规范人心的作用。每个时代的学术思想都有其特征，书法艺术亦丰富多变，如石涛所言“笔墨当随时代”，每个时代都应有“正大书风”。“正大书风”应具备以下六个因素：一是笔法遒劲，格调超迈；二是结字谨严，字态雍容；三是章法整饬，气韵生动；四是墨色丰富，变化自然；五是文辞精妙，沈博绝丽；六是字法准确，高雅古朴。同时，人格精神也是呈现“正大书风”的必要条件。总之，“正大书风”熔铸了中华民族的士人文化价值观与民族气节，彰显正大气象，是集聚社会共性之美的经典佳作，代表了中国传统书法艺术的精神风貌。
但至晚明，更多书家着重表现书写者的意气精神，关于“正”的书学观念，文人书家们提出许多立场不同的见解。晚明清初部分书家对于“正”的探讨主要围绕“奇正”“遵古”“人格”等“正”学观展开论述，例如，项穆遵尚复古守法，其所言之“正”过于强调书法正心卫道的功能；赵宧光提出学书应深入传统，知晓书法的渊源，提到“奇”是在遵古的前提下，跃出高妙又归于平和；董其昌则提出了完全迥异的“正”学观念，倡导“以奇为正”，但也并非一味狂怪，而是基于平正基础上的变化，融“奇”入“正”，最终丰富了“正”的主旨内涵；傅山是由明入清的亲历者，亦在论“正”之中融入了“奇”的概念，他认为在创作时不应过分追求“奇巧”，强调学书应从正入，自然而不加雕琢，以正为基础，由正出奇，即“正极奇生”；王澍与傅山观点相类似，认为书作若想深入奇境，应当从规矩处着手。由此可知，晚明清初的“正”学变革，其实是从“雅正”到“奇正”的美学重塑，是对传统的深度剖析，取其精华而弃之糟粕，从而全面拓宽“正大书风”的取法范围，在承继传统的基础上建立新的“正大书风”范式。
山西青年报：当下应如何正确构建“正大书风”，进而提高人们的书法审美鉴赏能力？
王赢：首先需全面审视书法史，正统观与个性思潮其实是共性和个性的关系。例如，书学正统观的持有者，总是要尽可能地吸纳各类审美体系，将一些对立的概念范畴予以调和，如“正奇”“刚柔”“平险”等，最终达到“中和”之美。而晚明清初书家的“正”学观，有着比之前更为多样的“正大书风”建构模式，即在多元视角中建立书法的正统性与规范性，避免单一化，这有益于矫正时风流弊。既要提倡学习传统，还需要鼓励基于传统之上的不断创新，这是书法艺术进步的源动力。正如共性与个性之间的关系，既要有抒发性灵的个性创新，又不能完全脱离传统。书法经典皆是经过历史长河淘汰之后而留下的千古名作，具有典型性与规范性。我们今天亟需从传统经典中汲取营养，注重书法中真、善、美的提炼，不断完善书法的教化与美育功能。
书法作为中国传统艺术的核心内容，有着旺盛的生命力，是树立中华民族文化自信的标志之一。在今天多元化的时代背景下，需要切实推行“正大书风”，贴合当下的时代需求，塑造和谐文明又可持续发展的文化生态环境，重新建立起书法艺术的法理规范。以当代的“正统观”为导向，建立书学“正”脉。以传统书家的人格精神为引领，兼收并蓄，博采众长，铸牢新时代书法艺术的文化根基，在书法传承和发展中担当起时代赋予的责任。
典雅和平文质彬彬
——王赢及其书法
●张庆勋中国书法家协会会员、兰亭书法艺术学院教师
我与王赢是大学同窗，相识已经十余年，交谊可谓深厚。这几年来，虽然为了心中的理想各自奔忙，但一时兴起打电话聊聊，便立时能够嬉笑怒骂，不拘形迹，仿佛回到大学时的青春时光。前两天，他来电嘱我写段文字，以作《山西青年报》刊载其文化艺术事迹的评论之用，我欣然奉命。因为我知道，他晓得我是懂他的。故不揣冒昧，累此数言。
王赢兄是忻州人士，后来又到江南求学深造数年，其质性已兼具北方人宽和中正与南方人细腻灵秀的特点，这对于从事文化艺术行业的人来说是非常难得的。其文章，理通而辞畅，韵灵而旨清，所论无不深究其理、入木三分。此言或有爱屋及乌之嫌，但若品赏他几篇文章，再与同龄人所作文章比较一下，便知我并非妄言。其书法，则更多可赏之处。
王赢兄书法修养比较全面，可谓 “一专多能”。“一专”者，是其篆书。常年来，他醉心于历代篆迹，含英咀华之间，已经化生出比较成熟的自我面貌。他以清篆面貌示人，气息淳古典雅，用笔取法邓石如，更能得二李篆书旨趣。之所以呈现出这种面貌，得益于他学书有法，师古而化。很多师友都知道，王赢曾大量临习清人篆书，在邓石如、吴让之等诸家书法上用功很深，对清篆“刚健含婀娜，端庄杂流丽”的美学特点理解深刻，也能够很好地将这些美学特点在自己的书写当中表达出来。而在平时的交流中，我知道他还曾经耗用大量时间和精力摩挲秦汉篆书，对泰山、峄山、琅琊等秦刻以及众多汉篆名迹都有过系统的研究学习。其清篆面目之中焕溢的淳古典雅之气，正是由此而来。众所周知，以清篆题榜殊为难事，难在清代篆书流动婀娜之姿态与题榜书典雅庄重之要求不易兼容。但我曾见其书“眠云卧石”“明月入怀”二篆书匾额，笔趣纵横的同时又能雍容肃穆，非于秦汉篆迹用功深厚者不能为之。
“多能”者，是其篆刻、行书及楷书。其篆刻有先秦古玺、秦汉官印两种面目。其古玺面目宗法三晋玺印，古风洋溢，刀笔写意，分朱布白之间，能够看出扎实的大篆功底；其秦汉官印面目中规合矩，不激不励，用笔用刀的手笔宽大，颇有汉人风度。其行书，以二王为根本，于米芾行书用功既深，于是能得宋人意韵。我最爱见其行书小品，摹拟米字用笔、结字的同时，能够以自己的笔意挥运，极为耐看。其楷书，最常见唐楷一路作品，欧、虞、褚、颜无不临仿，而尤爱褚遂良、颜真卿二家，这在他的行书当中也是能够品读出的。
尤其值得一提的是，王赢兄虽一专多能、擅长各体，但他各体书迹、篆刻乃至于文章的气质韵味却又有着明显的共性。这种共性就在于，他的这些文章作品都能够呈现出典雅和平、文质彬彬的气质，而这种气质又是极不易得的。《论语》有曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”以这个标准和方法来考量文章和书画作品，当作品形式俗劣而远不能匹配作品或作者的内涵、才情之时，那么作品则显得“野”，不足以称之为佳作；而当作品或作者内涵空洞时，呈现形式不论有多精致用心，那作品也都只是华而不实的俗物。只有内在的才情修养和外在的形式呈现和谐统一之时，才能做到“文质彬彬”。这说的不正是王赢兄的作品么？我此言并非过誉王赢兄已经超迈一流、跻身大家之列，他还没有。但他这些年来勤于文章、翰墨之业，潜心学术，技道并进，所取得的成就以及所达到的水平在同龄中是令人瞩目的。
前几日在电话中虽然相谈甚欢，但想想已经数年未见。期待来日相聚，把盏言欢。席间谈古说今，挥毫洒墨，是何快哉。草草笔间，想起一句唐诗：“莫怨他乡暂别离，知君到处有逢迎。”再祝王赢兄技道并进，艺术之路长青。
王赢，山西忻州人，现为山西大学美术学院书法系讲师，云南大学文艺学（中国书法文化研究方向）博士，中国书法家协会会员，山西省青年书法家协会理事，晋阳印社社员。目前主要研究方向为书法、篆刻史论与创作；书法文字学。主持省部级课题3项，参与国家社科项目1项，论文入选国家级书法研讨会20余次，如中国书法的海外传播研讨会、全国“书法学”学科建设与发展学术研讨会等，文章发表于《中国书法》《中国书法报》《大学书法》《书法导报》等学术期刊，参编著作1部。书法、篆刻作品入选国家级展览10余项。
本报记者 杨伟义 高静
山西青年报：我们知道，你常年醉心于历代篆迹，目前也在研究篆刻史论与创作。请简要谈谈你学习篆刻的感受。
王赢：篆刻是方寸之间的艺术，蕴含着宏博的气象，彰显出中国传统文化的艺术魅力。篆刻的字法、刀法与章法是相辅相成的，字法是篆刻的基础，在创作时首先应确保所用文字遵六书之法，合字之义理。
“篆”是对文字的凝思排布，每一笔的落位都应聚神细想；“刻”是作者的表情达意，是文字铁笔化的情感呈现。若篆法构思精妙，但刀功生疏，则如大鹏缺其两翼；若刀功驾轻就熟，而篆法缪乱，则会失之根本。
山西青年报：当今书法界对文字学愈发重视，几乎为全国各高校书法专业学生的必修课。请谈谈学习书法文字学的必要性，并从篆法和草法两个方面简单分享一下学习书法文字学的方法。
王赢：书法是一门以文字为基础的艺术，书法与文字之间有着密切的联系。可以说，文字学是书法学习者必须具备的知识素养。中国高校书法教育自开创以来，至今已有50余年。书法学科逐渐规范，建制不断完整。但在这种热潮的背后仍然存在一些问题，例如学生作品中出现的错字现象，尤其是篆法、草法的错误非常多。
书法文字学的内容包括两个方面，从纵向时间线上看，包括从甲骨文、金文、小篆、隶书等一直到楷书的书体演变规律。另一方面是对字的含义、用法能够准确区分，如正字、俗字、异体字、繁简字等，使学生能够写出典雅、规范的汉字，避免在书法作品中出现错别字。作为书法专业的学生，要能够用好专家已释古文字，注重运用最新研究成果，不以讹传讹。
古文字书法是书法文字学研究的重点，在学习古文字时应先从《说文解字》入手，积累扎实的文字学基础，明确篆字的构形意图，进一步可掌握其合成新字的取向与规则。继而再上溯两周金文，最后学习甲骨文等商代文字。
与篆法不同，目前草法还未有像《说文解字》那样权威的字书教材，学界对于草法的造字原理尚未深入研究。但草法与篆法一样，亦应确立书写规范。在写草书时，不能随意为之，是有特定草书符号的。《书谱》草法典雅规范，便适合作为学习草书的范本。在学习草法时，应仿照《说文解字》，梳理草书中常用的偏旁和字根，确立规范的写法。同时对草书偏旁和字根的来源亦要辨析清楚，从而使学生能够正确运用草法。
山西青年报：你曾在《从书学观“正”之流变看晚明清初“正大书风”的“破”与“立”》一文中提到，“正大书风”是中华传统人格精神的外化展现，优异的书法作品可以起到引领风气、教化人伦的作用。那么，什么是“正大书风”？晚明清初时期，董其昌、傅山等书家提出了“以奇为正”“正极奇生”等书学观念，在这一时期，衡量“正大书风”的标准是否有变化？
王赢：从传统学术定义来说，“正”是学书者需遵循的法度规范，不可趋向偏激；而书法审美之“大”，据饶宗颐先生言，“‘大’是指书法上所表现的雄大气魄，其实这不是字体、字形大小的问题”。“正大书风”指历史中的主流书风，可以起到规范人心的作用。每个时代的学术思想都有其特征，书法艺术亦丰富多变，如石涛所言“笔墨当随时代”，每个时代都应有“正大书风”。“正大书风”应具备以下六个因素：一是笔法遒劲，格调超迈；二是结字谨严，字态雍容；三是章法整饬，气韵生动；四是墨色丰富，变化自然；五是文辞精妙，沈博绝丽；六是字法准确，高雅古朴。同时，人格精神也是呈现“正大书风”的必要条件。总之，“正大书风”熔铸了中华民族的士人文化价值观与民族气节，彰显正大气象，是集聚社会共性之美的经典佳作，代表了中国传统书法艺术的精神风貌。
但至晚明，更多书家着重表现书写者的意气精神，关于“正”的书学观念，文人书家们提出许多立场不同的见解。晚明清初部分书家对于“正”的探讨主要围绕“奇正”“遵古”“人格”等“正”学观展开论述，例如，项穆遵尚复古守法，其所言之“正”过于强调书法正心卫道的功能；赵宧光提出学书应深入传统，知晓书法的渊源，提到“奇”是在遵古的前提下，跃出高妙又归于平和；董其昌则提出了完全迥异的“正”学观念，倡导“以奇为正”，但也并非一味狂怪，而是基于平正基础上的变化，融“奇”入“正”，最终丰富了“正”的主旨内涵；傅山是由明入清的亲历者，亦在论“正”之中融入了“奇”的概念，他认为在创作时不应过分追求“奇巧”，强调学书应从正入，自然而不加雕琢，以正为基础，由正出奇，即“正极奇生”；王澍与傅山观点相类似，认为书作若想深入奇境，应当从规矩处着手。由此可知，晚明清初的“正”学变革，其实是从“雅正”到“奇正”的美学重塑，是对传统的深度剖析，取其精华而弃之糟粕，从而全面拓宽“正大书风”的取法范围，在承继传统的基础上建立新的“正大书风”范式。
山西青年报：当下应如何正确构建“正大书风”，进而提高人们的书法审美鉴赏能力？
王赢：首先需全面审视书法史，正统观与个性思潮其实是共性和个性的关系。例如，书学正统观的持有者，总是要尽可能地吸纳各类审美体系，将一些对立的概念范畴予以调和，如“正奇”“刚柔”“平险”等，最终达到“中和”之美。而晚明清初书家的“正”学观，有着比之前更为多样的“正大书风”建构模式，即在多元视角中建立书法的正统性与规范性，避免单一化，这有益于矫正时风流弊。既要提倡学习传统，还需要鼓励基于传统之上的不断创新，这是书法艺术进步的源动力。正如共性与个性之间的关系，既要有抒发性灵的个性创新，又不能完全脱离传统。书法经典皆是经过历史长河淘汰之后而留下的千古名作，具有典型性与规范性。我们今天亟需从传统经典中汲取营养，注重书法中真、善、美的提炼，不断完善书法的教化与美育功能。
书法作为中国传统艺术的核心内容，有着旺盛的生命力，是树立中华民族文化自信的标志之一。在今天多元化的时代背景下，需要切实推行“正大书风”，贴合当下的时代需求，塑造和谐文明又可持续发展的文化生态环境，重新建立起书法艺术的法理规范。以当代的“正统观”为导向，建立书学“正”脉。以传统书家的人格精神为引领，兼收并蓄，博采众长，铸牢新时代书法艺术的文化根基，在书法传承和发展中担当起时代赋予的责任。
典雅和平文质彬彬
——王赢及其书法
●张庆勋中国书法家协会会员、兰亭书法艺术学院教师
我与王赢是大学同窗，相识已经十余年，交谊可谓深厚。这几年来，虽然为了心中的理想各自奔忙，但一时兴起打电话聊聊，便立时能够嬉笑怒骂，不拘形迹，仿佛回到大学时的青春时光。前两天，他来电嘱我写段文字，以作《山西青年报》刊载其文化艺术事迹的评论之用，我欣然奉命。因为我知道，他晓得我是懂他的。故不揣冒昧，累此数言。
王赢兄是忻州人士，后来又到江南求学深造数年，其质性已兼具北方人宽和中正与南方人细腻灵秀的特点，这对于从事文化艺术行业的人来说是非常难得的。其文章，理通而辞畅，韵灵而旨清，所论无不深究其理、入木三分。此言或有爱屋及乌之嫌，但若品赏他几篇文章，再与同龄人所作文章比较一下，便知我并非妄言。其书法，则更多可赏之处。
王赢兄书法修养比较全面，可谓 “一专多能”。“一专”者，是其篆书。常年来，他醉心于历代篆迹，含英咀华之间，已经化生出比较成熟的自我面貌。他以清篆面貌示人，气息淳古典雅，用笔取法邓石如，更能得二李篆书旨趣。之所以呈现出这种面貌，得益于他学书有法，师古而化。很多师友都知道，王赢曾大量临习清人篆书，在邓石如、吴让之等诸家书法上用功很深，对清篆“刚健含婀娜，端庄杂流丽”的美学特点理解深刻，也能够很好地将这些美学特点在自己的书写当中表达出来。而在平时的交流中，我知道他还曾经耗用大量时间和精力摩挲秦汉篆书，对泰山、峄山、琅琊等秦刻以及众多汉篆名迹都有过系统的研究学习。其清篆面目之中焕溢的淳古典雅之气，正是由此而来。众所周知，以清篆题榜殊为难事，难在清代篆书流动婀娜之姿态与题榜书典雅庄重之要求不易兼容。但我曾见其书“眠云卧石”“明月入怀”二篆书匾额，笔趣纵横的同时又能雍容肃穆，非于秦汉篆迹用功深厚者不能为之。
“多能”者，是其篆刻、行书及楷书。其篆刻有先秦古玺、秦汉官印两种面目。其古玺面目宗法三晋玺印，古风洋溢，刀笔写意，分朱布白之间，能够看出扎实的大篆功底；其秦汉官印面目中规合矩，不激不励，用笔用刀的手笔宽大，颇有汉人风度。其行书，以二王为根本，于米芾行书用功既深，于是能得宋人意韵。我最爱见其行书小品，摹拟米字用笔、结字的同时，能够以自己的笔意挥运，极为耐看。其楷书，最常见唐楷一路作品，欧、虞、褚、颜无不临仿，而尤爱褚遂良、颜真卿二家，这在他的行书当中也是能够品读出的。
尤其值得一提的是，王赢兄虽一专多能、擅长各体，但他各体书迹、篆刻乃至于文章的气质韵味却又有着明显的共性。这种共性就在于，他的这些文章作品都能够呈现出典雅和平、文质彬彬的气质，而这种气质又是极不易得的。《论语》有曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”以这个标准和方法来考量文章和书画作品，当作品形式俗劣而远不能匹配作品或作者的内涵、才情之时，那么作品则显得“野”，不足以称之为佳作；而当作品或作者内涵空洞时，呈现形式不论有多精致用心，那作品也都只是华而不实的俗物。只有内在的才情修养和外在的形式呈现和谐统一之时，才能做到“文质彬彬”。这说的不正是王赢兄的作品么？我此言并非过誉王赢兄已经超迈一流、跻身大家之列，他还没有。但他这些年来勤于文章、翰墨之业，潜心学术，技道并进，所取得的成就以及所达到的水平在同龄中是令人瞩目的。
前几日在电话中虽然相谈甚欢，但想想已经数年未见。期待来日相聚，把盏言欢。席间谈古说今，挥毫洒墨，是何快哉。草草笔间，想起一句唐诗：“莫怨他乡暂别离，知君到处有逢迎。”再祝王赢兄技道并进，艺术之路长青。